القاهرة : الأمير كمال فرج.

قالت إيزابيلا لوريا ، نائب الرئيس المساعد ، رئيس مبيعات ما بعد الحرب، والأخصائية في دار كريستيز ، أن سوق لوحات الفنان ديريك آدامز المقيم في بروكلين آخذ في الارتفاع.

وديريك آدامز (مواليد 1970) هو فنان ومنسق بصري وأداء أمريكي. تتمحور أعماله حول هويته السوداء، حيث يشير في كثير من الأحيان إلى أنماط وصور وموضوعات ثقافة السود في أمريكا. جان مون ديلسال حاور  إيزابيلا لوريا حول أعمال ديريك آدامز، فكان هذا الحوار :

ما هي أفكارك حول سوق الفن لديريك آدامز وكيف تطور خلال السنوات القليلة الماضية؟ متى بدأ الطلب على أعماله وما الذي يدفع سوقه المتنامي؟

أتذكر مشاهدة عرض لوكسمبورغ ودايان في أوائل عام 2019 وأحب ذلك تمامًا. كان عنوان المعرض هو الحياة الداخلية، وصنع ديريك خلفية الشاشة بالإضافة إلى مجموعة الأعمال على الورق من سلسلة عمال البناء التي كان محورها العرض.

كان هناك بالفعل طلب على أعماله في ذلك الوقت وتم بيع اللوحات بالكامل. من هناك ، استمر ديريك في إقامة عدد قليل من المعارض الفردية ، ومشاركته في MTA ، وهو برنامج فني يهدف إلى نشر الفن في محطات المترو، كما قام بعمل اللوحة الجدارية في مستشفى هارلم ، بالإضافة إلى الاعتراف المؤسسي في مسقط رأسه بالتيمور في قاعة المدينة ، ومتحف نهر هدسون ومتحف الفن المعاصر ، دنفر.

توجد أعماله في مجموعات The Met و Whitney Museum و The Studio Museum ، من بين أشياء أخرى كثيرة. دفع هذا التركيز المؤسسي والاعتراف بسوقه الأساسي إلى الأمام ، والآن بعد أن حققنا رقمًا قياسيًا كبيرًا في المزاد، أعتقد اعتقادًا راسخًا أن السوق الثانوية ستستمر في التعزيز مع زيادة الطلب.

أعتقد أن الطلب على أعمال ديريك مدفوع بالاهتمام بالفنانين الذين يعملون من خلال سياسات الهوية وقضايا العنصرية النظامية، في حين أن استخدام الفنان للزخارف واللوحات الساطعة والمشرقة يضيف إلى الجاذبية الجمالية والرغبة ، مما يميزه عن أقرانه.

هل هناك عمل فني محدد جعله يحقق اختراقة أولى؟

سلسلة Floater الخاصة به من بضع سنوات ماضية هي السلسلة التي جلبت له شهرة دولية. كانت فكرة سلسلة اللوحات تصوير السود وهم يتسكعون على العوامة المطاطية في حوض السباحة هي الطريقة التي اختارها لشغل مساحة مختلفة - لتمييز نفسه عن الفنانين الآخرين الذين كانوا يعلقون أيضًا على قضايا العرق والقمع.

يريد ديريك أن يجلب الفرح إلى صدارة عمله، وقد نجح استخدامه للزخارف واللوحات الساطعة السعيدة ، بينما لا يزال يتحدث عن القضايا التي يواجهها الأمريكيون السود فيما يتعلق بالعنصرية والقمع والصدمات.

ما الذي يبرز بشكل خاص في أعماله ونهجه وعمليته وتقنيته؟

تأثير الحداثة واهتمامه بالكولاج والطبقات. إنه "يهجن" تجاربه الحسية. يتبادر إلى الذهن على الفور ماتيس وبيردين ولورانس من وجهة نظر عملية وتقنية. بالإضافة إلى ذلك ، فإن السرد حول حياة وثقافة السود ، الذي يسلط الضوء على اهتمامه بالترفيه وأهميته ، يجعلني أفكر أيضًا في بعض أعمال كيري جيمس مارشال.

لقد حقق ديريك التوازن المثالي بين إضفاء السرد الشخصي والصعب في سياق الفرح والراحة. يساعد العمل بدوره على ملء فراغات الحياة السوداء وثقافتها في ثقافتنا البصرية الشعبية.

من هم جامعو أعماله؟

إن قاعدة جامعيه واسعة للغاية: من جامعي التحف الأمريكيين الراسخين والأكبر سنًا إلى العملاء الشباب الأوروبيين والآسيويين والأمريكيين الذين بدأوا للتو. هذا السوق لا تحركه المضاربة. إلى جانب الدعم المؤسسي ، هناك متابعة دولية قوية.

ما هو المهم في الشكل في "المشهد الحضري 31" الذي يحقق 250 ألف دولار في المزاد وماذا يعني ذلك بالنسبة للفنان؟

لم يكن هناك العديد من الأعمال التي قام بها ديريك في المزاد ، وكانت هذه أول لوحة كبيرة الحجم تظهر. كان من الواضح أن الطلب كان قويا قبل الشكل في نتيجة المشهد الحضري 31.

تم بيع الأعمال من هذه السلسلة المعروضة في Art Basel Miami Beach في ديسمبر 2017. ومع ذلك ، تم تعزيز هذا الطلب بشكل أكبر من خلال الشكل في المشهد الحضري 31 ، حيث ضاعف الرقم القياسي السابق للمزاد ثلاث مرات من خلال تحقيق 250 ألف دولار في بيعنا في مارس ما بعد الحرب وحتى البيع الحالي.