القاهرة : الأمير كمال فرج .

الفنان والرسام فرناند ليجيه  كان موضوع معرض "تيت ليفربول : فرناند ليجر متعة جديدة وعصر جديد "   Tate Liverpool’s Fernand Léger: New Times, New Pleasures والذي جمع بين العديد من اللوحات والرسومات والمطبوعات والمنسوجات والسينما والتصوير الفوتوغرافي.

ذكر تقرير كتبه ادريان سيرل في صحيفة theguardian "جوزيف فرنان هنري ليجيه Joseph Fernand Henri Léger ‏( 4 فبراير 1881 – 17 أغسطس 1955)، رسام، ونحات، ومخرج سينمائي فرنسي، في أعماله المبكرة خلق صيغة شخصية أطلق عليها الأنبوبية والتي طورها تدريجياً إلى أسلوب أكثر تشخيصية وشعبوية، معالجته المبسطة الجريئة للموضوعات الحديثة جعلت منه رائداً لفن البوب".

أخذنا معرض تيت ليفربول في لندن من عام 1914 حيث كان الفنان في أوج عطائه إلى وفاته عام 1955، لكن بدلاً من أن نسترجع بأثر رجعي ، فإن هذا المعرض الغريب بعض الشيء يقدم الكثير من التفاصيل حول بعض جوانب أعماله.

نادراً ما شوهدت لوحات ليجيه هنا في المملكة المتحدة، بعضها لم يسبق له مثيل. هناك أعمال رئيسية أخرى مفقودة، ويركز المعرض أحيانًا على جوانب من فنه ومشاريعه، التي تحتاج إلى مساحة أكثر مما قدمه المعرض، كنت أتمنى المزيد من الشرح عن الفنان ولوحاته وتوجهه الفني، لأن ملصقات الحائط ليست كافية.

لم يكن ليجيه  رساما فحسب، ولكن كان المخرج السينمائي ، الجدلي ، والنحات، والمعلم، لذلك كله كان يحتاج حقًا إلى معرض أكبر من هذا لتقديم تفاصيل عن أفكاره ومشاريعه وسياسته.

خصص المعرض قسما لمشاركة الفنان في المعرض الدولي للفنون والتكنولوجيا في باريس عام 1937 ، والذي ساهم فيه بلوحة جدارية (والتي أعيد بناؤها على حائط معرض تيت ليفربول) .


 زوايا شائكة

تذخر لوحات الفنان بالسقوف والزوايا الشائكّة ، ففي لوحة عام 1914 التي تتصدر المعرض يلعب اللون الأبيض للقماش (والأبيض المطلي باللون الأبيض لإعطاء مزيد من التركيز) دورًا كبيرًا مثل الأحمر والأسود والأخضر الرمادي الداكن المستخدم في تلوين الأشجار، وتتميز اللوحة بأكملها بإلحاح رائع ، حيث تصل جميعها مرة واحدة إلى العين، وتقفز من مستوى الصورة.

 تركيبة مشوهة

تزداد الأمور تعقيدًا في لوحة Soldiers playing cards جنود يلعبون الورق (عام 1917) والتي تم الانتهاء منها عندما كان ليجيه يتعافى من إصابة في الرأس ، وجسد فيها جنودا على الجبهة يلعبون أوراق اللعب، أجسادهم عبارة عن خليط ميكانيكي يشبه الماكينة، وجميع الخوذات والأسلحة مثل براميل البندقية والأصابع الآلية والأطراف المقطوعة ، مثل أجزاء الماكينة المفككة، في تركيبة مشوهة ومحفوفة بالمشاعر مخففة بتشكيلة من أوراق اللعب وشرائط رقيب على ذراع جندي، وميدالية على صدره، وأنابيب المدخن ورؤوس مجهولي الهوية.

هذه اللوحة الصاخبة ـ التي تجسد الإنسانية في عصر الآلة ـ تذكرنا بأعمال الفنان الفرنسي عضو المدرسة الإنطباعية بول سيزان، والذي يبدو أن ليجيه يقتبس منه بعض الخطوط والأفكار، خاصة في موضوعات الحرب.

بعد تجارب الحرب ، يبدو من الغريب أن يستمر ليجيه في الاحتفال بالماكينة في لوحاته ، والتي أصبحت تركز بشكل أكبر على المخرطة وخط الإنتاج في صورة تجسد الإبداع البشري.

 البيولوجية والميكانيكية

في لوحات ليجيه تنبت الآلات وتتكاثر في نوع من الغطاء المعدني، ومثل فرانسيس بيكابيا ومارسيل دوشامب ، يدمج ليجر بين البيولوجية والميكانيكية في الهياكل التي بقدر ما هي مجازية بقدر ما هي مفيدة.

في وقت لاحق ، يميل ليجر إلى الأشكال البشرية، ويرسم وجوها وملامح داخلية مثل خزان من البيرة على طاولة ،  ومشاهد المدينة التي تتجدد بسرعة، وتثير الارتباك في المناطق الحضرية.

في وقت لاحق ، تهدأ الأمور قليلاً ، وتعود أنابيب التبغ وورقة اللعب أيضًا في أعمال الفنان ، وفي لوحات تأخذ منعطفًا ميتافيزيقيًا تقريبًا . يرسم ليجر مجموعة المفاتيح الخاصة به وصورة ظلية له في صورة شخصية ، في لوحة تصف الأشياء التي في ذهنه ، كما لو كان يفرغ جيوبه.

التمويه والطمس

بعض اللوحات تراوحت بين التمويه المجرد والطمس المجرد ، وفيها قدم عناصر جديدة للحياة اليومية مثل اللافتات الحديثة ، ولوحات الإعلانات ، والسقالات (مثل لوحة Construction Workers, Final State عمال البناء، الدولة النهائية)، وأبواق السيارات ، وأجهزة الراديو الصارخة.

وفي وقت لاحق ، قام ليجيه بتكوين مجموعات كبيرة ، مع راكبي الدراجات ، والمزيد من الألعاب البهلوانية ، وبناء العمال في استراحة الغداء، يحتفلون بالحياة العادية والعمل والترفيه، لتعود ابتسامة الإنسان.